Année 1 : Les fondamentaux
- Culture artistique
- Dessin d’observation
- Dessin / Modèle vivant
- Étude du corps humain
- Étude du monde animal & végétal
- Perspective & architecture
- Game Design
- Intégration moteur jeu
- Animation traditionnelle
- Règles de composition d’une image
- Character design
- Environnement design
- Speed painting
- Modélisation 3D
- Intégration moteur jeu
- Modélisation
- Texturing
- Shading
- Ligthing et rendu
- Level art
- Intégration moteur jeu vidéo
- Digital painting
- Story-board
- Animatic
Année 2 : Perfectionnement
- Game Art : Acquérir les compétences artistiques et techniques permettant de concevoir un jeu vidéo
- Game Design : construire le parcours du joueur en variant la difficulté et en assurant la diversité du jeu
- Level Design : Création de Map en travail étroit avec les filières Programming et Sound Design (avec notre école Acfa Multimédia)
- Digital Painting : perfectionnement valeurs de couleur, landscape design et character design
- Modélisation 3D : Maya / Zbrush (organique)
- Texturing sous Substance Painter
- Rigging
- VFX Houdini
- Culture artistique : analyse de travaux
- Anglais : soutenance pour présenter le projet au 3e trimestre
- Préparation PFE (Projet de Fin d’Étude)
- Participation aux Game Jam
Année 3 : Spécialisation
En suivant un cahier des charges défini au préalable, l’étudiant travaillera sur un projet concret pendant 24 semaines. Des intervenants professionnels suivront de façon régulière l’avancée des travaux et assureront un suivi efficace. En fin d’année, l’étudiant(e) apprendra à présenter ses travaux (portfolio papier et digital) de façon professionnelle.
- Approfondissement modélisation organique / R.I.G / Animation ingame / Texturing / Intégration moteur de jeu (Unreal Engine / Unity)
- Approfondissement VFX Houdini
- Présentation du P.F.E. (Projet de Fin d’Étude) devant un jury de professionnels
- Stage en entreprise
- Participation aux Game Jam
PRINCIPAUX LOGICIELS UTILISÉS :
- Unity 3D
- Autodesk Maya
- Autodesk Mudbox
- Autodesk MotionBuilder
- Pixologic Zbrush
- Adobe Photoshop
- Adobe After Effect
- Xnormal
- CrasyBump
Méthodes et moyens pédagogiques :
- Pédagogie active et participative: cours théorique, mise en application, travaux de groupe et études de cas
- Projets tutorés en collaboration avec des partenaires professionnels
- Workshops, ateliers et TP
- Suivi individualisé, conception de portfolio professionnels
MODALITÉS D'ÉVALUATION :
Contrôle continu et sessions d'examen chaque fin de semestre, présentation travaux devant jury professionnel et anglais