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Quand les étudiants en design graphique racontent le sport en vignette

En première année de Bachelor design graphique, tu explores toutes les facettes des métiers des arts appliqués à travers des projets variés et stimulants. Cette formation développe ta créativité, ton regard artistique et ton sens du détail. Trois ans pour transformer ton talent en véritable savoir-faire graphique.

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Une première année haute en couleurs en école de graphisme

Le premier grand projet du bachelor design graphique se porte sur l'illustration. Les étudiants ont travaillé autour du thème du "sport : le corps dynamique". Un sujet inspirant, qui leur a permis d'explorer la narration visuelle et la représentation du mouvement à travers des vignettes réalisées à la main

Le sport comme terrain d'expression graphique 

Pour ce projet, les étudiants de notre école de graphisme de Paris ont dû créer une série de trois à cinq vignettes représentant la dynamique des corps en action. L'enjeu est de traduire le mouvement de l'énergie à travers la composition, le rythme visuel et la couleur. 

Ils devaient également respecter une contrainte artistique exigeante, car pas de contrainte égal pas de fun : une palette limitée de trois à cinq couleurs maximum avec interdiction formelle d'utiliser les outils numériques (c'est trop facile sinon). Encres, aquarelles, acryliques et crayons ont donc été les seuls alliés de leur créativité

Cette limitation volontaire favorise leur approche sensible et réfléchie du graphisme : comment peuvent-ils exprimer l'intensité du sport (de leur choix) avec des moyens aussi simples mais puissants ? Voilà le vrai défi que Studio M Paris lance à ses étudiants en tant qu'école de graphisme

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De l'idée à la réalisation en école de graphisme

L'objectif de ce projet ne se limite pas à la réalisation d'une belle image, il s'agit de développer une démarche de création complète, du concept à la réalisation finale. Le processus de travail s'est articulé en quatre grandes étapes : 

  1. Recherche du thème et de l'intention : choix du sport libre, du ton graphique et de la mise en scène
  2. Collectes d'images de référence : pour nourrir son inspiration
  3. Croquis préparatoire et essai de composition : pour trouver leur narration visuelle
  4. Réalisation finale : à la main, sur papier de format raisin (minimum 250g) avec soin et cohérence graphique

Chaque étudiant devait rédiger une note d'intention expliquant ses choix esthétiques, techniques et narratifs. Une école de graphisme, pour son Bachelor Design Graphique, doit habituer ses étudiants à présenter et à défendre leur travail, comme dans le monde professionnel. 

Parler avec un conseiller

Une école de graphisme fait découvrir plusieurs métiers créatifs

Le projet "Sport et illustration" est le premier d'une série de quatre grands projets tout au long de l'année. Chacun explore une facette différente du design graphique

  1. Projet 1 "Illustration" : représenter la narration visuelle autour du thème du sport
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  1. Projet 2 "Motion Design" : création d'un GIF animé, initiation à l'animation et au rythme visuel
  2. Projet 3 "Photographie" : apprentissage du regard graphique, de la lumière et de la composition
  3. Projet 4 "Graphisme évènementiel" :  conception des supports visuels pour la fête de fin d'année de l'école
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Ces workshops présentent plusieurs thématiques durant lesquels les étudiants découvrent les métiers des arts appliqués : illustration, design d'espace, direction artistique, typographie, communication visuelle et bien d'autres encore... 

Cette pédagogie par projets, proposée par notre école de graphisme, favorise la polyvalence, la découverte et la curiosité créative. 

Apprendre à à voir, à raconter et à concevoir 

Choisir d'intégrer une école de graphisme comme Studio M Paris, c'est choisir d'apprendre à traduire ses idées en images. En première année, les étudiants passent par différentes approches fondamentales telles que : 

  • la nature morte pour comprendre la composition et la lumière
  • la peinture avec les couleurs primaires pour saisir la théorie des couleurs
  • L'autoportrait au crayon pour affiner le trait et l'observation
  • La reproduction d'images pour maîtriser les proportions et le regard

Rejoindre une école de graphisme pour suivre un Bachelor Design Graphique, c'est le meilleur moyen de croire et de développer ta technique, ta créativité et ta rigueur dans une petite classe de 10 personnes et accompagnés par des enseignants issus du monde professionnel. 

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