La réalité virtuelle n’est plus un gadget réservé aux salons tech. Elle s’impose, doucement mais sûrement, dans les studios, les agences, les écoles. Le phénomène “Boom VR” intrigue, questionne, attire. Et derrière cette agitation ? Une évolution profonde des métiers, des formats, des compétences. Forcément, l’etude audiovisuel évolue elle aussi. Les programmes s’adaptent, les attentes changent. Alors, simple tendance passagère… ou transformation durable pour toute etude audiovisuel tournée vers l’avenir ? Regardons ça de plus près.
Boom VR : une secousse dans le paysage audiovisuel
On le sent depuis quelque temps. Les projets immersifs se multiplient. Films en 360°, expériences interactives, dispositifs événementiels, visites virtuelles… La VR ne reste plus en marge. Elle s’invite au cœur de la production.
Pourquoi maintenant ? Parce que les technologies sont plus accessibles. Parce que les publics sont prêts. Parce que les marques cherchent autre chose. Plus d’émotion. Plus d’impact. Plus d’engagement.
Le Boom VR, ce n’est pas juste un mot accrocheur. C’est un signal fort pour le secteur… et forcément pour toute etude audiovisuel qui veut rester connectée aux réalités du terrain. Comme l’arrivée du streaming à son époque. Comme l’explosion des VFX. À chaque mutation, le secteur audiovisuel se redéfinit. Les outils changent. Les récits aussi.
Et les formations doivent suivre. Sinon, elles décrochent.
Production immersive : pourquoi les pros s’y engagent ?
La production VR demande autre chose qu’un tournage classique. On ne cadre plus pareil. On ne raconte plus pareil. Le spectateur n’est plus face à l’image. Il est dedans. Et ça change tout.
Résultat ? De nouveaux métiers émergent, les équipes deviennent hybrides, la technique et la narration se croisent en permanence. Réalisateur VR, designer d’expérience immersive, développeur XR, chef de projet technique… Les profils évoluent vite. Très vite. Ce qui implique que l’etude audiovisuel doit intégrer ces nouvelles compétences : gestion de projet immersif, compréhension des moteurs temps réel, écriture interactive.
Les opportunités, elles, explosent. Entertainment, communication de marque, immobilier, tourisme, formation corporate… Les entreprises investissent. Ce n’est plus expérimental. C’est stratégique.
Dans ce contexte, choisir une etude audiovisuel adaptée devient un véritable levier d’employabilité.
Etude audiovisuel et VR : se former aujourd’hui pour créer demain
Impossible désormais d’envisager une etude audiovisuel sans parler d’immersion, d’interactivité, de transversalité. La VR redessine les contours du métier. Elle oblige à penser autrement. À produire autrement.
Se former aujourd’hui, ce n’est plus seulement apprendre à filmer ou monter. C’est comprendre l’expérience utilisateur. Travailler en équipe pluridisciplinaire. Tester. Ajuster. Recommencer. Bref, entrer dans une logique de production contemporaine.
C’est justement ce que proposent certaines écoles spécialisées comme Studio M. L’approche est professionnalisante, concrète, orientée projets. Les étudiants ne restent pas dans la théorie : ils manipulent, expérimentent, créent. Leur etude audiovisuel s’inscrit dans une dynamique réelle, proche des exigences du marché.
Parce que le Boom VR n’est sans doute qu’une étape. D’autres innovations arriveront. Toujours.