Pourquoi certains films sont inoubliables grâce à leur univers sonore ?
Le Bachelor Sound Designer te forme à créer des univers sonores capables de renforcer l'émotion et la narration d'un film, d'une série ou d'un jeu vidéo. Bruitages, musique, ambiances et mixage : découvre comment le son devient un véritable langage au service des images et des émotions.
Son et narration
Si nous prenons l’exemple du film Interstellar, le son n'accompagne pas seulement les images mais participe à l'histoire et en effet, les images sont spectaculaires mais sans la musique de Hans Zimmer, sans les vibrations sourdes ou sans les immenses silences dans l'espace, ton expérience aurait été complètement différente.
De même pour Dune avec les déplacements des vers des sables, le souffle de vent ou les voix des personnages qui ont été pensés pour renforcer la puissance des images.
C'est d'ailleurs une des approches que tu développes avec notre Bachelor Sound Designer, où tu apprends à utiliser le son comme outil de narration.
Les bandes-son
Une des premières étapes d’un tournage est d’enregistrer le son en plateau en même temps que la captation image. L'ingénieur du son enregistre ainsi les dialogues avec une perche et, très souvent, avec des micros HF cachés sous les costumes. Son objectif est simple : obtenir une prise de son la plus propre possible malgré le vent, les déplacements ou les bruits du décor. Toutefois, certains sons seront recréés en studio pour ajouter du réalisme aux scènes.
Sache qu’en intégrant notre Bachelor Sound Designer, tu découvres également comment fonctionne toute une chaîne de production, depuis le tournage jusqu'à la post-production sonore.
Le field recording
C'est probablement l'une des facettes les plus étonnantes du métier. Les Sound Designers passent parfois des heures à enregistrer des sons dans des lieux extérieurs, par exemple :
- Le vent dans les arbres
- Une pluie qui frappe une vitre
- Des pas sur différents revêtements
- Le moteur d'un ancien véhicule
- Une foule dans une gare
Cette technique, appelée field recording, leur permet de capturer des ambiances naturelles qui leur serviront ensuite à enrichir leur film, publicité, jeu vidéo ou documentaire... Ensuite, ces banques de sons deviennent leur matière première.
Les bruitages Foley
Beaucoup de sons que tu entends au cinéma ne proviennent pas donc du tournage. Sais-tu que les artistes Foley reproduisent les gestes des personnages dans un studio spécialement aménagé et qu’ils marchent, manipulent des objets, froissent des vêtements ou cassent des légumes pour simuler des impacts ?
Fun fact : le bruit d'un os qui casse est souvent réalisé avec une branche de céleri. Et cette illusion fonctionne très bien au cinéma.
Bande originale, compositeurs et ingénieurs du son
À Studio M, et notamment en Bachelor Sound Designer, tu apprends aussi à travailler avec les autres métiers de l'audiovisuel, car tout comme au cinéma, les compositeurs échangent constamment avec les réalisateurs, les monteurs son, les mixeurs et les sound designers. En outre, Hans Zimmer avec Christopher Nolan, Ludwig Göransson avec Christopher Nolan sur Oppenheimer ou encore Hildur Guðnadóttir sur Joker illustrent parfaitement cette collaboration.
Bachelor Sound Designer et mixage
Le mixage est une étape essentielle de la post-production, en effet, les mixeurs équilibrent les niveaux, placent les sons dans l'espace, créent des transitions et s'assurent que chaque détail reste intelligible.
De plus, en maîtrisant les nouvelles techniques, telles que le Dolby Atmos, ils offrent une immersion spectaculaire et transforment ta façon de vivre un film en faisant circuler les sons autour du spectateur par exemple. N’hésite pas à te renseigner davantage sur notre Bachelor Sound Designer pour t'initier aux outils professionnels utilisés dans les studios de post-production et les sociétés de production audiovisuelle.